Juan Pedro López fue el eco de un tiempo y una tierra, la voz de los paisajes rurales y de las calles porteñas, el poeta del pueblo y el payador incansable.
La ciudad lo llamó pronto. Montevideo lo acogió con la dureza de sus saladeros y el bullicio de su puerto, pero también con las primeras oportunidades para hacer sonar su guitarra. En la Villa del Cerro encontró su primer refugio, y en Pedro Sisa, su maestro en el arte del canto. Juntos recorrieron cafés y reuniones, donde el joven payador comenzó a templar su estilo, entre versos improvisados y acordes nacidos de la tradición gauchesca.
En 1911, el destino lo llevó a Argentina, donde la música y el pugilismo lo encontraron por igual. Buenos Aires se convirtió en su segundo hogar, en la gran vitrina donde su arte alcanzó nuevas alturas. Un año después, en los estudios de Victor, quedó inmortalizada su voz en discos de 78 rpm, marcando el inicio de una carrera que lo convertiría en el payador más grabado de su tiempo. Sus versos, teñidos de nostalgia y coraje, resonaron en la voz de gigantes como Carlos Gardel, Amalia de la Vega e Ignacio Corsini, dejando una huella imborrable en la música popular del Río de la Plata.
Pero si una obra lo inmortalizó, fue La Leyenda del Mojón. Publicada en tiempos donde la poesía gauchesca aún era un lazo entre la historia y la identidad, esta obra se convirtió en un clásico inmediato, trascendiendo las páginas para llegar a la gran pantalla en 1929. Su canto, que hablaba de injusticias, pasiones y paisajes olvidados, quedó impreso en la memoria colectiva de un pueblo que hizo suyas sus historias. Fuente
